Символізм у літературі срібного століття: російські поети символісти і вірші, ознаки і особливості

Рубіж XIX – XX століття – це особливий час в історії Росії, час, коли перебудовувався побут, змінювалася система моральних цінностей. Ключове слово цього часу — кризу. Цей період благотворно вплинув на стрімкий розвиток літератури і отримав назву «срібного століття», за аналогією з «золотим століттям» російської літератури. У цій статті будуть розглянуті особливості російського символізму, який виник у російській культурі на рубежі століть.

Визначення терміна

Символізм – це напрям у літературі, яке сформувалося в Росії в кінці XIX століття. Він разом з декадентством був породженням глибокої духовної кризи, але став відповіддю на природний пошук художньої правди в напрямку протилежному реалістичній літературі.

Це протягом стало своєрідною спробою уникнути протиріч і реальної дійсності в область вічних тем та ідей.

Батьківщиною символізму стала Франція. Жан Мореас у своєму маніфесті «Le symbolisme» вперше дає назву новій течії від грецького слова symbolon (знак). Новий напрям у мистецтві спирався на роботи Ніцше і Шопенгауера, «Душу світу» Володимира Соловйова.

Символізм став бурхливою реакцією на идеалогизацию мистецтва. Його представники орієнтувалися на досвід, який залишили їм попередники.

Важливо! Це протягом з’явилося в непростий час і стало своєрідною спробою втечі від суворої дійсності в ідеальний світ. Виникнення російського символізму в літературі пов’язують з виходом збірки російських символістів. До нього увійшли вірші Брюсова, Бальмонта і Добролюбова.

Основні ознаки

Нове літературний напрям спирався на роботи відомих філософів і намагалося знайти в людській душі те місце, де можна сховатися від страхаючих реальності. Серед основних особливостей символізму в російській літературі виділяють наступні:

  • Передача всіх таємних смислів повинна проводитися за допомогою символів.
  • В основі лежать містицизм і філософські роботи.
  • Множинність значень слів, асоціативне сприйняття.
  • За зразок беруться твори великих класиків.
  • Пропонується вивчати різноманіття світу за допомогою мистецтва.
  • Створення власної міфології.
  • Особливу увагу до ритмічним строєм вірші.
  • Ідея перетворення світу за допомогою мистецтва.

Особливості нової літературної школи

Попередниками новоявленого символізму прийнято вважати А. А. Фета і Ф. В. Тютчева. Вони стали тими, хто заклав щось нове сприйняття віршованій промови, перші риси майбутнього течії. Рядки з вірша Тютчева «Silentium» стали девізом всіх символістів в Росії.

Дивіться також:  Що таке метафора в російській літературі і мові: приклади речень з розгорнутими і прихованими порівняннями, способи їх визначення

Найбільший внесок в осмислення нового напрямку вніс В. Я. Брюсов. Він вважав символізм новою літературною школою. Він називав його «поезією натяків», мета якої була позначена так: «Загіпнотизувати читача».

На перший план у письменників і поетів висувається особистість художника і його внутрішній світ. Вони руйнують концепцію нової критики. Їх вчення базується на українських позиціях. Особлива увага приділялася попередникам західноєвропейського реалізму, таким як Бодлер. Спочатку у своїй творчості йому наслідували і Брюсов, і Сологуб, але пізніше вони знайшли свій ракурс літератури.

Предмети зовнішнього світу ставали символами яких-небудь внутрішніх переживань. Російські символісти враховували досвід російської та зарубіжної літератури, але він переломлювалося новими естетичними вимогами. Ця платформа ввібрала в себе всі прикмети декадентства.

Неоднорідність російського символізму

Символізм у літературі нового срібного століття не був явищем внутрішньо однорідним. На початку 90-х років у ньому виділяється дві течії: старші і молодші поети символісти. Ознакою старшого символізму був свій особливий погляд на суспільну роль поезії і на її зміст.

Вони стверджували, що дане літературне явище стало новим етапом у розвитку мистецтва слова. Автори були менш стурбовані самим змістом поезії і вважали, що вона потребує художньому оновлення.

Молодші представники течії виступали прихильниками філософсько-релігійного розуміння навколишнього світу. Вони протистояли старшим, а сходилися лише в тому, що визнавали нове оформлення російської поезії і були невіддільні один від одного. Загальні теми, образи об’єднували критичне ставлення до реалізму. Все це робило можливим їхнє співробітництво в рамках журналу «Терези» в 1900 роках.

Російські поети по-різному розуміли цілі та завдання російської літератури. Старші символісти вважають, що поет творець виключно художньої цінності і особистості. Молодші тлумачили літературу як жизнестроение, вони вірили в те, що світ, зжив себе, впаде, а на зміну йому прийде новий, побудований на високій духовності і культурі. Брюсов говорив, що вся попередня поезія була «поезією квітів», а нова відображає відтінки кольору.

Прекрасним прикладом відмінностей і подібності російського символізму в літературі рубежу століть стало вірш Ст. Брюсова «Молодшим». У ньому він звертається до своїх опонентів младосимволистам і журиться про те, що ніяк не може побачити тієї містики, гармонії і можливостей очищення душі, в які вони так свято вірять.

Дивіться також:  Життєві і духовні цінності людини – твір: приклади з літератури, які бувають, синоніми

Важливо! Незважаючи на протистояння двох гілок одного літературного напряму, всіх символістів об’єднували теми та образи поезії, їх прагнення піти від реалізму.

Представники російського символізму

Серед старших прихильників особливо виділялися кілька представників: Валерій Якович Брюсов, Дмитро Іванович Мережковський, Костянтин Дмитрович Бальмонт, Зінаїда Миколаївна Гіппіус, Федір Кузьмич Сологуб. Розробниками концепції та ідейними натхненниками цієї групи поетів вважалися Брюсов і Мережковський.

«Младосимволисты» були представлені такими поетами, як А. Білий, А. А. Блоку, Ст. Іванов.

Приклади нових тем символістів

Для представників нової літературної школи була характерна тема самотності. Тільки на віддалі і на самоті поет здатен на творчість. Свобода в їх розумінні – це свобода від суспільства взагалі.

Тема любові переосмислюється і розглядається з іншого боку – «любов – спопеляюча пристрасть», але вона є перешкодою на шляху до творчості, вона послаблює любов до мистецтва. Любов — це те почуття, яке призводить до трагічних наслідків, змушує страждати. А з іншого боку вона зображується, як суто фізіологічне потяг.

Вірші символістів відкривають нові теми:

  • Тема урбанізму (оспівування міста як центру науки і прогресу). Світ представляється як дві Москви. Стара, з темними доріжками, нова — місто майбутнього.
  • Тема антиурбанізму. Оспівування міста як певне відторгнення від колишнього життя.
  • Тема смерті. Була дуже поширена в символізмі. Мотиви смерті розглядаються не тільки в особистому плані, але і в космічному (загибель світу).


Валерій Якович Брюсов

Теорія символу

В області художньої форми вірша символісти проявили новаторський підхід. Він мав очевидні зв’язки не тільки з попередньою літературою, але і давньоруської та усною народною творчістю. Їх творча теорія утвердилася на понятті символу. Символи — це поширений прийом, як в народній поезії, так і в романтичному і реалістичному мистецтві.

В усній народній творчості символ – вираз наївних уявлень людини про природу. У фаховій літературі – засіб вираження соціальної позиції, ставлення до навколишнього світу або конкретного явища.

Прихильники нового літературного напряму переосмислили значення і зміст символу. Вони розуміли його як якийсь ієрогліф в іншій дійсності, який створюється уявою художника або філософа. Цей умовний знак усвідомлюється не розумом, а інтуїцією. Виходячи з цієї теорії, символісти вважають, що видимий світ не вартий пера митця, це лише непоказна копія містичного світу, шляхом проникнення в який стає символ.

Дивіться також:  Твір на тему Вірність і зрада - приклади з творів: вступ, аргументи, тези та висновок

Поет виступав як шифровщик, ховає сенс вірша за іносказаннями і образами.


Картиною М. В. Нестерова «Бачення отрокові Варфоломію» (1890) часто ілюструють початок символістського руху.

Особливості ритміки і тропів, використовуваних символістами

Поети-символісти вважали музику вищою формою мистецтва. Вони прагнули до музичності своїх віршів. Для цього використовувалися традиційні і нетрадиційні прийоми. Традиційні вони вдосконалювали, зверталися до прийому эйфонии (фонетичним можливостям мови). Вона у символістів використовувалася з метою надати вірша особливу декоративність, мальовничість і милозвучність. В їх поезії звукова сторона домінує над змістовою, вірш зближується з музикою. Ліричний твір навмисно насичується ассонансами і аллитерациями. Пісенність – головна мета створення вірша. В своїх творіннях символісти, як представники срібного століття, звертаються не тільки до фонетиці, а й до виключення переносів у рядках, синтаксичному і лексичному членению.

Активна робота ведеться і в галузі ритміки вірша. Символісти орієнтуються на народну систему віршування, в якій вірш був більш рухливим і вільним. Звернення до верлібру, вірша, не має ритму (А. Блок «Я прийшла рум’яна з морозу»). Завдяки експериментам в галузі ритму були створені умови і передумови для реформи віршованій промови.

Важливо! Музикальність і наспівність ліричного твору символісти вважали основою життя і мистецтва. Вірші всіх поетів того часу своєю співучістю дуже нагадують музичний твір.

Срібний вік. Частина 1. Символісти.

Література Срібного століття. Символізм. К. Бальмонт.

Висновок

Символізм як літературна течія проіснував недовго, він остаточно розпався до 1910 року. Причиною стало те, що символісти свідомо відірвали себе від навколишнього життя. Вони були прихильниками вільної поезії, не визнавали тиску суспільства, тому їх творчість була недоступною і незрозумілою народові. Символізм пустив коріння в літературі та творчості деяких поетів, які виросли на класичному мистецтві та традиції символізму. Тому риси зниклого символізму в літературі присутні досі.